正在參加在嶺南會展覽館舉辦的“景德鎮(zhèn)陶瓷大師精品展”的中國美術(shù)工藝大師吳錦華一見到記者,就鏗鏘有力地說:“從景德鎮(zhèn)走出來的我和饒曉晴的觀點是完全對立的!我認為景德鎮(zhèn)現(xiàn)在不是沒有傳統(tǒng),而是他們在祖蔭的庇護下,舒暢地吃著傳統(tǒng)飯,懶得創(chuàng)新了。這樣一來,夜郎自大、盲目排外就成了其當(dāng)下最大的痼疾!苯又趨清\華的會客室里,記者看到墻上掛著幾張他還沒有完成的書畫作品。于是,頗有些緊張的話題就從這位美術(shù)工藝大師的寫字畫畫開始了。
陶瓷跟著國畫跑入歧途
記者:吳老師在緊張的藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作之余,還有雅興寫寫畫畫啊?
吳錦華:是。憣憰,畫畫寫意畫,為的是增加自己的涵養(yǎng)。我認為:陶瓷藝術(shù)家如果不練書法,不搞中國畫,綜合素質(zhì)就會欠缺,直接影響藝術(shù)創(chuàng)作,如“珠山八友”成功地把文人畫運用到粉彩等領(lǐng)域,而王步在文人畫的基礎(chǔ)上提升了一步,他用景德鎮(zhèn)非常傳統(tǒng)的技藝,借鑒水墨畫的技法繪制青花,創(chuàng)造出了大方、清新的青花瓷作品。但是,我的陶瓷作品是用工筆畫做裝飾,而不是寫意畫,且我反對在陶瓷上畫寫意畫。
記者:陶瓷藝術(shù)從元明清,到民國初期景德鎮(zhèn)的“珠山八友”,都是以繪畫取代裝飾的,這無疑把近代陶瓷藝術(shù)引向了模仿書畫藝術(shù)的異途。時至今日,陶瓷上的紋飾跟著國畫走還是不爭之事實。由于瓷上繪畫受材料、水釉與窯火的限制,所以它永遠無法和紙絹繪畫的自由性、藝術(shù)性媲美,致使瓷畫家與國畫家相比,前者永遠只能成為二等畫匠,這也影響了陶瓷在收藏界的歷史地位。
吳錦華:工藝美術(shù)多年來都是跟著美術(shù)走的,這是歷史事實,也是陶瓷藝術(shù)發(fā)展的歧途。美術(shù)家的思路開放,創(chuàng)作也不像陶瓷這樣受器型的限制,因此我們也有意識地學(xué)習(xí)、借鑒純美術(shù)的東西。但是,陶瓷在窯火中“涅槃”后,有時釉色等可產(chǎn)生意想不到的效果,這種效果和個中的神秘感是國畫望塵莫及的。所以,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家必須發(fā)揮陶瓷自身的優(yōu)勢,把陶瓷當(dāng)真正的工藝品對待,多吸收姊妹藝術(shù)的營養(yǎng),涉獵更多為我所用的東西,豐富自己的內(nèi)涵,這樣自己的作品才有產(chǎn)生奇跡的可能,才能逐漸用裝飾取代繪畫,讓做出來的器物不僅適合把玩,而且還要內(nèi)涵豐富,讓玩家玩出味道,回味無窮——這也是藝術(shù)家與工匠的區(qū)別。
書畫家玩陶瓷困難重重
記者:您玩書畫,當(dāng)下也有書畫家玩陶瓷,兩者的交相生輝或許能讓當(dāng)代藝術(shù)陶瓷走出模仿書畫的歧途?
吳錦華:今天,不少外地國畫家到景德鎮(zhèn)燒制陶瓷,有些新觀念、新技法出現(xiàn),但他們把中國畫往陶瓷上搬的做法我是不太贊成的,因為陶瓷和國畫有著不同的載體和表現(xiàn)語言:陶瓷的載體以瓶類為主,是立體的;而國畫的載體則是宣紙,是平面的。這樣,國畫家到景德鎮(zhèn)遇到的第一個問題就是載體的轉(zhuǎn)變——平面宣紙變立體瓶了。于是,創(chuàng)作的困難就來了——構(gòu)圖很難把握,甚至解決不了。
從歷史上看也是如此,陶瓷和書畫雖然是同根同源的東西(民窯器更為突出),但陶瓷裝飾的構(gòu)圖有特定的要求:立體的傳統(tǒng)陶瓷講究從頭到腳的分段裝飾,這和國畫大相徑庭;就技巧而言,我認為真正的陶瓷裝飾應(yīng)該是工筆畫,而不是隨意搬上瓷胎的寫意畫,因為陶瓷藝術(shù)畢竟不是純粹美術(shù),而是工藝美術(shù),因此強調(diào)精細?v觀引領(lǐng)中國陶瓷藝術(shù)風(fēng)騷的官窯器物,它們都做得至細、至精、至美,適合皇室貴族、文人雅士案頭把玩。適合把玩的東西,肯定不能粗糙,更不可能像現(xiàn)在的瓶子那樣越做越大。
記者:這樣看來,您對畫家玩陶瓷持否定態(tài)度了?
吳錦華:不是,我非常贊成畫家玩陶瓷!一來,玩陶瓷的畫家可以用純美術(shù)的手法為現(xiàn)代藝術(shù)陶瓷輸入新的血液,從而推動藝術(shù)陶瓷的發(fā)展;二來,畫家雖然把純美術(shù)的東西帶進了陶瓷,但要受到陶瓷的局限,必須學(xué)習(xí)工藝,如學(xué)習(xí)設(shè)計,以解決載體的轉(zhuǎn)變問題等。
更為重要的是,這些畫家涌進景德鎮(zhèn)后,用創(chuàng)作國畫的方法創(chuàng)作陶瓷,玩出了別出心裁的東西,其風(fēng)格就是和景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)風(fēng)格不一樣,打破了景德鎮(zhèn)墨守成規(guī)、缺乏創(chuàng)新的僵局。
由祖蔭庇護著故步自封
記者:國家工藝美術(shù)大師饒曉晴曾高呼“景德鎮(zhèn)的承傳使命重于創(chuàng)新”,可您卻認為景德鎮(zhèn)太傳統(tǒng)?!
吳錦華:我和饒曉晴的觀點是完全對立的。作為土生土長的景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)家,我可以說對景德鎮(zhèn)的現(xiàn)狀了如指掌。我認為景德鎮(zhèn)不是沒有傳統(tǒng),而是由祖蔭庇護著,享受著祖先留下的遺產(chǎn),故步自封,夜郎自大。具體講就是:做仿古的藝術(shù)家非常扎實,做出來的陶瓷不論釉上還是釉下,都很到位;不論青花、粉彩還是繪畫、雕刻都可以假亂真。這部分人的年齡段在二三十歲到五六十歲之間,他們一味走仿古路線,吃老祖宗留下的東西,而沒有攝取古人精華為己所用;另外一部分人則沒有打好傳統(tǒng)陶瓷文化的基礎(chǔ),而是完全走中國寫意畫入瓷的老路子,談不上在繼承中發(fā)展創(chuàng)新——這是景德鎮(zhèn)急需解決的問題。
這樣一來,過于傳統(tǒng)的景德鎮(zhèn)由帶進不同風(fēng)格的外地畫家加盟是好事,這就要求景德鎮(zhèn)一定要有海納百川的胸懷。然而可悲的是:除了某些老一輩大師可以接受這些“異端”外,不少像我這樣的中青年藝術(shù)家卻持排斥的態(tài)度。我一直在不同的場合呼吁:我們這一代人經(jīng)過了嚴(yán)格的訓(xùn)練,有扎實的傳統(tǒng)基礎(chǔ),在中華陶瓷史上起著承上啟下的作用,肩上的擔(dān)子很重。所以,我們要以博大的胸襟,把景德鎮(zhèn)的“集天下名窯之大成,匯各地良工之精華”之優(yōu)良傳統(tǒng)發(fā)揚光大,教導(dǎo)年輕人打好傳統(tǒng)基礎(chǔ),攝取多方精華,走出一條新路。