在景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院對面一條不長的陶瓷工藝品銷售街的最末端,有一間沒有招牌的店面。一到晚上,這間小小的店面就會聚起一撮人來。與其他的門店不同,這里從天南海北聚攏的人們并不相互談?wù)撋,只喝茶,并且有一搭沒一搭地談?wù)撔┘兇馀c生活無關(guān)痛癢的東西,包括藝術(shù)。
齊冬根便是這里的?。
與其他人不同,常常參與這晚間沙龍的齊冬根卻從不談藝術(shù),也不談?wù)軐W(xué)或者其他什么海闊天空的東西,說白了,齊冬根甚至只是陪著喝茶,偶爾抽根煙,很少主動談?wù)撊魏螙|西。哪怕在最熱烈的交談氣氛中,齊冬根的寡言少語,卻也并不顯得那么突兀。他過于顯老的面孔掩蓋了他的真實年齡,其實,齊冬根也就將將43歲而已。
慢慢地,一些后來加入到晚間沙龍的新人就會了解到,齊冬根是個開地下出租車的純粹農(nóng)民,就住在不遠(yuǎn)處的三寶村里。
這個三寶村因幾個外來藝術(shù)家的進(jìn)駐,而漸漸有了些類似北京宋莊的氣氛,隨后的藝術(shù)家接二連三地往這個大約不足6平方公里的村子里擠,并吸引了一些陶瓷企業(yè)和文化公司也紛紛購山圈地,這個自宋代以來就保持著青山綠水的小小村莊,于是成了景德鎮(zhèn)頗負(fù)盛名的文化村。
齊冬根的營生,就是在這個景德鎮(zhèn)交通最不發(fā)達(dá)的村子里,替那些晚上喝多了酒出不來的人們,充當(dāng)出租車,當(dāng)?shù)厝怂追Q“黑車”。這樣的營生,支撐了齊冬根一家老小的吃喝拉撒。在人人都與陶瓷沾點邊的景德鎮(zhèn),齊冬根也倒賣過瓷器和古瓷片,那種在景德鎮(zhèn)挖地一尺就能隨便撿一籮筐的各種碎瓷片,民窯的居多,也值不了幾個大錢,五塊十塊到一二百不等?傊S多人都靠這些東西,支撐著生活,并在景德鎮(zhèn)形成了一種叫做“鬼市”的跳蚤市場形態(tài),天不亮就開始,在一個特定的地方聚攏,各類型碎瓷片擺滿一地,任那些外來的游客或者投機客們挑三揀四。
其實少有人知道,這個其貌不揚矮矮墩墩的齊冬根,也是個從小喜歡畫幾筆畫的人,也就純粹屬于個人愛好,沒人會當(dāng)真,甚至他自己也并不拿這個當(dāng)一回事。
大約2008年,齊冬根偶爾認(rèn)識一個藝術(shù)家,指導(dǎo)他畫了一點畫,用青花料在瓷上涂涂抹抹一些非具象的符號,這種東西搞起來很容易,畫在瓷器上也有一點裝飾性,說白了,齊冬根是想看看自己能不能也跟滿景德鎮(zhèn)的人們一樣,自己隨便弄一點好玩的小東西,出去換兩個錢。在景德鎮(zhèn),亂涂亂抹的小瓷器,杯盤碗什么的,都能換錢。重要的不是藝術(shù),而是這些東西一來可以實用,而來與工業(yè)化批量生產(chǎn)的東西確有不同,迎合了人們追求個性的心理。
齊冬根的非典型藝術(shù)家生涯,就此拉開了帷幕。這是一種丟下畫筆就去跑“黑車”拉活兒,拉完活兒又回家沒事兒涂兩筆的悠閑而散漫的人生。漸漸靠跑“黑車”拉活兒,認(rèn)識了不少藝術(shù)家,甚至國外的。于是齊冬根參與到晚間沙龍里去,也就不是什么大不了的事情了。畢竟這樣的沙龍,是純粹自發(fā)的一種小型聚會,一種晚上睡覺前實在沒什么可干的聚眾閑敘,與大都市里動輒晚禮服名車奢侈品的沙龍,不可同日而語。
一次,齊冬根將自己的瓷板畫掛在這個晚間沙龍的門店里,抱著試著銷售一下的心態(tài)。隨后的情況是,所有看到這幾幅青花瓷板的人們都大為吃驚。在極其便宜的價格上,人們看見的是足以稱為專家級的藝術(shù)作品。自由、松弛而且大膽。畫面基本上是青花線條組成的非具象形態(tài),類似枯樹根,或者利用枯樹根的形態(tài)呈現(xiàn)的人體、動物或者別的什么,裝飾性極強。
很快,在北京中華世紀(jì)壇舉辦的首屆中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大展上,人們就見到了齊冬根的這種作品。對于傳統(tǒng)陶瓷繪畫來說,齊冬根完全不在其列,而對于西方美術(shù)的流變體系來說,他也不可歸于其中。一種具有強烈水墨畫筆墨特征和素描線條特征混雜的青花藝術(shù)形式,吸引了策展人和各路陶瓷藝術(shù)愛好者。
一般情況下,這類事件到此,大約應(yīng)該就此打住了。畢竟中國出現(xiàn)了太多這類型天才藝術(shù)事件。更多的,也就曇花一現(xiàn),或者被人發(fā)現(xiàn)其實背后有某某推手在裝神弄鬼。
僅僅半年之后,也就是中國的農(nóng)歷癸巳年春節(jié)之后,齊冬根在晚間沙龍上,用手機展示了幾幅高溫顏色釉的人體瓷板畫。這一回,基本上讓所有人大驚失色!
人們馬上想到很多人,比如馬蒂斯、弗洛伊德、塔皮埃斯,或者梵高、勞特累克和席勒。在微社交平臺上,有人一眼指認(rèn)其為野獸派,而職業(yè)陶瓷藝術(shù)家許潤輝甚至毫不客氣地說這是“照著梵高、勞特累克和席勒的畫面抄下來的,模仿無處不在,并且模仿得很糟糕!
這甚至引起了一小段關(guān)于學(xué)術(shù)的爭論。
我在微社交平臺上說到:“就算學(xué)院派訓(xùn)練有素的高手,能把諸如馬蒂斯的野獸派、盧西安·弗洛伊德(Lucian Freud 著名心理學(xué)家西格蒙德·弗洛伊德Sigmund Freud 的孫子)的表現(xiàn)主義繪畫以及安東尼·塔皮埃斯(Antoni Tapies)基于綜合材料的物象非形式主義藝術(shù)三者或者更多者的風(fēng)格結(jié)合在一起,也是匪夷所思的。此人若引起學(xué)院派的不安,完全在情理之中。一個從沒有受過任何美術(shù)教育的,以靠開黑車謀生的人,用自己的精神感受完成這樣的作品,絕對是傳奇!這不是模仿和抄襲,以及所謂的原生態(tài),都不是!這就是藝術(shù),一種精神自由的權(quán)利體現(xiàn)!”
但話說回頭,我其實也不太確定,齊冬根到底是如何做到的,用一種極難控制的高溫顏色釉,完成了十幾幅堪稱國際水準(zhǔn)的陶瓷繪畫作品?梢钥隙,某種藝術(shù)形態(tài)的出現(xiàn),不論它是什么,或者類似什么,簡單地馬上給予其學(xué)術(shù)性分析和定義,無論如何是不嚴(yán)謹(jǐn)?shù)。何況在藝術(shù)風(fēng)格一片綿柔小情調(diào)泛濫、靡靡之音繞梁、食古不化食洋不化并舉的陶瓷藝術(shù)界,橫空出世這么一批張力十足、自由古怪,極具對舊審美體系構(gòu)成破壞性的作品。
為了考證這一批作品的來歷,我冒著大雨,專程前往齊冬根的住所,對齊冬根進(jìn)行了一場類似盤問的對話:
“作為朋友,您能否把您創(chuàng)作這一批作品的參考素材借給我看一下?”
齊冬根老實地為我搬出了他的參考素材,一本薄薄的,花費五塊錢從地攤上買來的畢加索的小冊子,一本破舊的大約上世紀(jì)九十年代出版的日本人體畫冊,以及一些他自己畫的鉛筆手稿。
“沒有了?”
“沒有了,還有就是毛帶子(AV成人電影——筆者注)。我老婆說我在家沒事看那玩意兒是腦子進(jìn)水了!哈哈!”
齊冬根的老婆為我泡著茶,臉上閃過一絲略顯古怪的害羞表情。
齊冬根一幅一幅跟我講解他畫的這些東西,“這幅是我回憶起我曾經(jīng)看電視劇《西游記》的場景,妖怪在屋子里現(xiàn)行,把外面偷看的人嚇一跳,我把妖怪的身體,畫成了一個女人體!(《驚變之二》——筆者注)
“這幅是我老婆過年在家看電視,我對著她勾畫出來的”(《穿棉大衣的婦人》——筆者注)
“我很喜歡畫女人體,青花的那批里也有,把女人體畫得比較抽象的那種(某種近似表現(xiàn)主義的畫法——筆者注)”
在齊冬根花七百塊錢買來的博古架上,一堆民窯的碎瓷片吸引了我的注意,我拿起來翻看,齊冬根說:“這個東西我有很多,賣都賣過很多!
我隱隱覺得,一個具有歷史意義的時刻,或許正在來臨!而它并非有關(guān)于西方藝術(shù)史和美學(xué)的東西,也絕不是齊冬根果然靈機一動,天賦神性啥的完成了對眾多國際著名藝術(shù)大師的風(fēng)格結(jié)合。
從美學(xué)的學(xué)術(shù)角度上,我們無法找到與此對應(yīng)的任何流派對應(yīng),雖然這批高溫顏色釉的瓷板人體畫,非常近似于馬蒂斯的野獸派畫法,但仔細(xì)辨認(rèn),肯定不是,馬蒂斯對色彩與形式的“野蠻”,期間有深深的莫奈(Manet)和塞尚(Paul Cezanne)的影子。或許也正因此,才被學(xué)院派職業(yè)陶瓷藝術(shù)家許潤輝批評為“抄襲,并且模仿得很糟糕!”
毫無疑問,齊冬根并非對此心知肚明。他甚至沒有聽說過馬蒂斯,或者其他什么一般沒有學(xué)過藝術(shù)史的人毫不了解的國際藝術(shù)家。
畢加索的畫冊,實際上只是一個形式的藥引子。真正讓齊冬根如馬蒂斯一樣“野蠻”起來的,是那些他過手無數(shù)的民窯碎瓷片,如果我們愿意就此確認(rèn)齊冬根至少是個形式的天才的話。
正是那些民窯的碎瓷片,那些幾百年來深深影響著一代一代景德鎮(zhèn)土生土長的人們的民窯陶瓷繪畫,成就了齊冬根。
或許,齊冬根將會被學(xué)界公認(rèn)為,他是“把中國陶瓷繪畫中不入流的民窯語言特征進(jìn)行當(dāng)代化發(fā)展,并演變?yōu)榫哂袊H藝術(shù)語言特征的關(guān)鍵藝術(shù)家”。在眾多研究民窯繪畫的專家、仿古者和院校師生們,還在仔細(xì)辨認(rèn)中國陶瓷的民窯畫法中的筆法由來,或者有深入一些的,研究陶瓷民窯繪畫特征中片斷性的歷史意義的時候,齊冬根天然地從民窯繪畫中,汲取了大量養(yǎng)分,在國際大師的形式啟發(fā)下,完成了“從民窯原始主義向國際藝術(shù)的美學(xué)大轉(zhuǎn)身”。
這是作為中國藝術(shù)母語的陶瓷藝術(shù)一次額外的勝利!
這絕不是牽強附會,我們完全可以從一些民窯陶瓷繪畫語言中,一些用筆的感覺中,找到與齊冬根高溫顏色釉瓷板女人體繪畫的對應(yīng),而在國際藝術(shù)大師的作品中,我們永遠(yuǎn)只能找到似是而非的東西。
這不得不重新讓我們打起精神,回到學(xué)術(shù)的嚴(yán)肅態(tài)度上來,認(rèn)真分析齊冬根現(xiàn)象的由來,這甚至務(wù)必要動用精神分析的方法。
“歸根到底,來自這樣一種假設(shè):創(chuàng)造性作品和白日夢一樣,都是童年時代曾做過的游戲的繼續(xù)和替代!覀儽仨毘姓J(rèn)作品并非原創(chuàng)之作,而是對現(xiàn)成和熟悉素材的加工改造。即使在這里——在素材的選擇以及素材的千變?nèi)f化上,作家也有著很大的獨立性。不過就現(xiàn)成素材來說,它來自流行的神話、傳說及童話故事的寶庫。雖然對此類民間心理(folk-psychology)構(gòu)造的研究還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠徹底,但極有可能的是,神話(僅僅舉個例子)是一切民族充滿愿望的幻想被歪曲后留下的殘跡,是人類早期世俗的夢想!
“作家通過改變和掩飾利己主義的白日夢,以削弱它們的利己性,他在給我們呈現(xiàn)的幻想中,以純形式(即美學(xué))的快感來賄賂我們。我們可以稱之為“額外刺激(incentive bonus)”或“前期快樂”(fore-pleasure)。作者向我們提供這種快樂,是為了有可能從更深層的精神源泉中釋放出更大的快樂來。”①
這兩段冗長的精神分析話語,來自西格蒙德•弗洛伊德(Sigmund Freud)1908年發(fā)表的美學(xué)論文《創(chuàng)造性作家與白日夢》。雖然精神分析大師弗洛伊德在這篇文章中,主要談及的是劇作家的戲劇創(chuàng)作與個人精神幻想的抵換關(guān)系,但用在此處,恰恰能夠完整地說明問題:
齊冬根的高溫顏色釉瓷板女人體系列創(chuàng)作,一直深埋在他的童年性壓抑之中。齊冬根在講述一副作品的時候,老實地承認(rèn)這是他在拉一個女性客人的途中,女性客人下車在一個河邊小便,他幻想這位女性正在裸體地蹲在那里的結(jié)果。這是一個很好的精神分析證明。
而且我們必須承認(rèn),這與道德無關(guān)。弗洛伊德說這曾是我們每個人的幻想。事實就是這樣。更深一步地說,毫無疑問,這也絕不能將齊冬根的高溫顏色釉瓷板女人體系列創(chuàng)作,理解為色情作品,或者是“不道德的行為”。
“對藝術(shù)作品所“說”的內(nèi)容從道德上贊同或不贊同,正如被藝術(shù)作品所激起的性欲一樣(這兩種情形當(dāng)然都很普遍),都是藝術(shù)之外的問題!囆g(shù)并不激發(fā)性欲,或者,即便它激起了性欲,性欲也會在審美體驗的范圍內(nèi)被平息下來!雹诿绹耘u家蘇珊·桑塔格(Susan Sontag)曾這樣描繪藝術(shù)作品中的道德與性欲望問題。
然而,齊冬根的陶瓷藝術(shù),到底能走多遠(yuǎn),這將取決于他作為一個充滿欲望的天才的自控力,也取決于整個社會對齊冬根現(xiàn)象采取的行為。
注:
① 《論美》西格蒙德•弗洛伊德(Sigmund Freud)金城出版社
② 《論風(fēng)格》 蘇珊•桑塔格(Susan Sontag)上海譯文出版社蘇珊•桑塔格(Susan Sontag)文集《反對闡釋》(Against Interpretation and Other Essays)