陶瓷，在我國有著悠久的歷史，是中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)。陶瓷藝術(shù)在中華5000年文明的歷史長河中，有著不可撼動的地位。隨著科技革命的到來，傳統(tǒng)手工業(yè)受到了巨大的沖擊，這其中就包括陶瓷藝術(shù)。2012中國當代陶瓷繪畫藝術(shù)展參展藝術(shù)家、著名畫家姜寶林認為：“中國各個歷史朝代都幾乎已經(jīng)把陶瓷藝術(shù)發(fā)揮到了極致，特別是從北宋的五大名窯到清朝的康乾時期，瓷器的精美已經(jīng)達到了頂峰。但從康乾時期以后，瓷器就開始走下坡路了。我們現(xiàn)在的陶瓷燒制工藝與古人相比有了很大的提高。以前燒的是松柴，現(xiàn)在燒的是煤氣和電，科技被充分應(yīng)用到了陶瓷工藝中。陶瓷燒制技術(shù)提高了，可是在藝術(shù)質(zhì)量上卻并沒有多大的提高�！�

在弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化使命的感召下，越來越多的藝術(shù)家積極投身到了陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新實踐中，而當代陶瓷繪畫藝術(shù)，就是一條新路。姜寶林認為：“瓷器要現(xiàn)代化，古典瓷器要向現(xiàn)代轉(zhuǎn)變。以前是封建社會，都是小農(nóng)經(jīng)濟，現(xiàn)在我們的社會進入到了電子時代，所以陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作必須要能反映時代的面貌，符合現(xiàn)代人的審美取向。我的藝術(shù)觀點是‘既要筆墨，又要現(xiàn)代’，筆墨說的是傳統(tǒng)、氣派以及民族的寫意精神，從藝術(shù)層面上來說，就是要懂得技法；現(xiàn)代說的是時代變、觀點變、思維變、形式變等。傳統(tǒng)的觀念和現(xiàn)代的形式相結(jié)合，應(yīng)該是符合時代要求的。我們不是要復(fù)制歷史，而是要創(chuàng)造出符合當下時代的藝術(shù)作品。畫家的參與就是要把繪畫性帶到瓷器中，陶瓷的器形要現(xiàn)代化，在形式語言上，既要符合現(xiàn)代化，又要與器形進行完美結(jié)合�！�

陶瓷為繪畫提供了一種特殊的材質(zhì)和良好的燒制工藝保障，而繪畫則為陶瓷帶來了寫意美感，增添了陶瓷的欣賞性，達到了共贏的效果。這也為將來的文化結(jié)合和文化創(chuàng)新提供了一個樣本，為文化產(chǎn)業(yè)的大繁榮大發(fā)展樹立了一根標桿。景德鎮(zhèn)逸品人間瓷畫公司董事長羅英桂這樣訴說了她的想法：“20多年前，我是從事景德鎮(zhèn)陶瓷工藝方面的工作的，在和姜寶林等藝術(shù)家接觸后，我開始萌發(fā)了新的想法。從這些藝術(shù)家身上我學到了很多以前我不知道的東西，特別是每個歷史時期都有屬于自己的精彩藝術(shù)。我們也是一直在探索中前行，考慮未來當代陶瓷的路到底該如何走，如何將當代陶瓷藝術(shù)發(fā)展到極致�，F(xiàn)在也有很多聲音說：藝術(shù)家畫陶瓷只是來臨時客串，其實不是這樣的，拿戴葵陽老師來說，他花了幾年的時間來研究陶瓷繪畫具象的表現(xiàn)，他的這種風格畫法之前在景德鎮(zhèn)是沒有的。我覺得如果有更多的藝術(shù)家能夠參與到陶瓷繪畫中來，會對中國陶瓷的發(fā)展起到推進作用。”

在本次展覽研討會上，杜大愷提出的一個問題“陶瓷還能做什么”，不禁讓人深思。雖然現(xiàn)在陶瓷能做的已經(jīng)有很多了，但還有空白，所以我們還是需要不斷地去研究探索。參加此次展覽的戴氏高溫彩塑陶瓷繪畫創(chuàng)作者戴葵陽認為：“陶瓷繪畫有幾千年的歷史了，它應(yīng)該可以成為一個獨立的畫種，但是陶瓷繪畫現(xiàn)在還沒有完全獨立出來。具象寫實對于陶瓷繪畫來說很難，因為在繪制的過程中，高溫燒制之前和之后的效果有時會截然相反，這就增加了陶瓷繪畫的具象表現(xiàn)難度，但是陶瓷繪畫如果作為一個獨立的畫種來說，具象寫實這一塊是必不可少的，所以我在堅持不斷研究，通過一次次的失敗累積經(jīng)驗。我自從接觸陶瓷以后，就發(fā)現(xiàn)陶瓷有著豐富的表現(xiàn)手法。它可以在泥坯進行釉下的繪制，也可以在經(jīng)高溫燒成瓷之后進行釉上表現(xiàn)，此外還有粉彩、新彩等表現(xiàn)手法。所以我覺得陶瓷繪畫應(yīng)該引起更多的藝術(shù)家去關(guān)注它、研究它�！�藝術(shù)家們在陶瓷繪畫的過程中不斷探索各種畫法，扎根基層，力求達到型與畫的完美結(jié)合。我們相信，我們的陶瓷藝術(shù)未來可期。