汪沁,汪派山水新傳奇

汪沁,善飲、喜釣,鐘情山水、常如閑云野鶴,出沒在城市周邊的野山與水庫,父親汪平孫的突然去世,一下子把他推向了前臺。

起源

“汪派山水”瓷畫的源頭來自民國時期景德鎮(zhèn)“珠山八友”之一的汪野亭,光緒32年,22歲的汪野亭告別了私塾教學(xué),來到“江西省立窯業(yè)學(xué)堂”學(xué)藝,師從張曉耕、潘匋宇學(xué)花鳥畫。3年后完成學(xué)業(yè)到景德鎮(zhèn)從事專業(yè)繪瓷,并改學(xué)山水,初仿清初四王,汪野亭早期瓷畫亦受程門一派淺絳山水的影響,程門是同光時期以“文人畫”入瓷的先驅(qū)。在博采眾長的基礎(chǔ)上,汪野亭的山水也以工筆轉(zhuǎn)向?qū)懸,主張“以形寫意”,逐漸形成了他的山水瓷畫的鮮明個性,筆力勁爽、設(shè)色幽淡明潤,意境清雅雋永。

汪野亭以青綠山水影響巨大。以國畫融入陶瓷中,這在山水題材上難度更大,因為釉料在陶瓷繪畫中不像水墨在宣紙上那樣容易揮寫皴染,這就限制了瓷上山水的表現(xiàn)形式。汪野亭先生開拓創(chuàng)新,別開生面地將國畫山水繪畫的神韻融入陶瓷創(chuàng)作中,使瓷山水達(dá)到一個新的高度。在結(jié)合的過程中,不僅對景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)的彩繪工藝進(jìn)行了一系列的改革,而且也對傳統(tǒng)“文人畫”作了一些內(nèi)容和形式上的調(diào)整。

汪野亭的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作不僅豐富了陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)形式,提高了陶瓷藝術(shù)的文化內(nèi)涵,亦為陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域開拓了新的審美范疇。他所開創(chuàng)的瓷上山水畫風(fēng)后來被譽為“汪派山水”。此后他的子孫輩沿傳相襲的山水瓷板畫流派,在近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的領(lǐng)域里綻放出瑰麗的色彩。


第二代

“汪派山水”瓷畫傳承到第二代傳人,其中成就最大的是汪小亭,他是汪野亭長子,自幼隨父習(xí)畫,頗得真?zhèn)。汪小?906年出生于樂平,1921年入私塾讀《四書》、《五經(jīng)》。1923年隨父學(xué)畫。早期畫風(fēng)酷似其父,運筆輕靈巧逸,構(gòu)圖疏松淡致,畫面清麗秀雅,四十年代中期與王小帆、徐天梅等被時人稱為“八小名家”。

汪小亭一生經(jīng)歷坎坷,有著較為豐富的閱歷。他畫的山水并不是具體的哪一片山,哪一汪水,而是他心中的山。他落筆瓷畫的時候,不需要畫稿,不需要參考,只要靜思一會兒,就會出現(xiàn)不凡的景色。

從藝術(shù)成就來說,汪小亭不在他的父親汪野亭之下。不過,生不逢時,汪小亭是一位被時代耽誤的陶瓷大師?谷諔(zhàn)爭期間被抓去當(dāng)“壯丁”,抗戰(zhàn)勝利前夕回到家鄉(xiāng)樂平農(nóng)村,生活困頓潦倒,為了生計常常以畫易物,或是為村民畫些小物件換來一頓半餐。由于,他從小生長在農(nóng)村,抗戰(zhàn)時期又長期逃難在外,四處奔波,心中極為渴望安定的生活環(huán)境,所以,汪小亭畫筆下的山山水水,寧靜,悠然,完全沒有顛沛流離之感,完全將心中的理想山水躍然瓷面,形神盡其妙,作品極富內(nèi)涵,意境深遠(yuǎn)。

汪小亭的作品是拍賣場上的明星,落槌價屢創(chuàng)新高,但他一生坎坷、貧困。中年的時候終于迎來了新中國的誕生,當(dāng)時國家一窮二白,對于杰出勞動者的獎勵往往只停留在精神層面,即便有物質(zhì)獎勵,也是十分輕微,而汪小亭卻有過一次物質(zhì)與精神的重獎。

上世紀(jì)五十年代,剛解放不久,江西景德鎮(zhèn)的人們雖然和全國其他地方一樣沉浸在翻身做主人的喜悅中,但社會物資十分匱乏,很多人粗茶淡飯,穿的粗布衣服上補丁摞補丁。

這是普普通通的一天,瓷都的天空被窯煙籠罩。景德鎮(zhèn)工藝美術(shù)社卻洋溢著幸福與喜悅的氣氛,因為他們迎來了一位珍貴的客人邵式平。邵式平是當(dāng)時的江西省省長,人們對這位首長敬重的同時,更有著親近感。原來,他在土地革命時期已是著名的農(nóng)民運動領(lǐng)袖,閩贛蘇區(qū)的創(chuàng)始人、領(lǐng)導(dǎo)者。

邵式平似乎對瓷畫藝術(shù)有著濃厚的興趣,他走到了汪小亭工作臺前,仔細(xì)觀看著畫者在瓷瓶上山水畫的精妙落筆。這不是廬山,不是井岡山,但有著廬山的秀美,井岡山的氣勢。邵式平看懂了,他知道,作者胸中有山,他畫的是胸中的山山水水。

工藝美術(shù)社的社長向邵式平介紹說,這位能用粗筆看似隨意揮灑,讓白色瓷器帶上不凡山水的彩繪工人正是民國瓷繪名家汪野亭之子。邵式平此時目光從山水移向了這位中年畫者的身上。汪小亭穿著藍(lán)色的粗布衣服,衣服上落了好幾塊補丁。

第二天美術(shù)社領(lǐng)導(dǎo)將一套嶄新的毛料呢子制服交到了汪小亭手上。這是省長對于汪小亭的特殊獎勵。汪小亭受寵若驚,捧著毛料呢子制服的雙手微微顫抖著。要知道當(dāng)時就是縣長,縣委書記也沒有這個待遇。如今一個普通的瓷繪工人卻得到了一套這樣的服裝,這既是精神重獎,也是物資重獎,更是對汪派山水認(rèn)可、對瓷畫藝術(shù)的肯定。此事,已然過去半個多世紀(jì),在景德鎮(zhèn)卻依然是美談,依然被人津津樂道。

1970年,汪小亭去世,他留下的作品不多,但每一件都非常珍貴,市場價已與他的父輩“珠山八友”比肩。雖然他早早地與世長辭,值得欣慰的是,他的瓷畫技藝得到了很好傳承,他的兒孫們現(xiàn)在已是景德鎮(zhèn)瓷畫藝術(shù)的中堅人物。汪小亭在汪派瓷畫藝術(shù)中,起到了承上又啟下的作用,四十年過去了,人們對這位藝術(shù)家依然敬重。

第三代

第三代傳人的代表是汪平孫,他是汪野亭之長孫,小亭之長子,自幼受家庭熏陶,擁有深厚的陶瓷藝術(shù)的底蘊。陰差陽錯,命運的作弄,系出陶瓷世家名門,又有深厚繪畫功底的汪平孫,1951年,汪平孫考入“江西師大”的前身攻讀中文專業(yè),畢業(yè)后留在了南昌做了一名中學(xué)的語文教師。不過,這一經(jīng)歷卻給他打下了扎實的文化基礎(chǔ),使他日后的“回歸”產(chǎn)生了“井噴”。每逢寒暑假,汪平孫便會攜家?guī)Ь旎氐?a href="http://m.eattheroses.com" target="_blank">景德鎮(zhèn),與妹妹汪桂英一同研究山水技法瓷上創(chuàng)作,這樣的場景給當(dāng)時尚幼的汪沁留下了深刻的印象,每每回憶其都宛如昨日半清晰,親切。

1991年,汪平孫退休后在景德鎮(zhèn)建立畫室,正式下海從事瓷畫創(chuàng)作,正式繼承了祖父的藝術(shù)流派,接過父輩的衣缽。經(jīng)過多年的刻苦探索,其作品構(gòu)圖不拘一格,筆觸枯潤兼施,設(shè)色雅致清秀,意境含韻深婉,既有其祖的傳統(tǒng),又有創(chuàng)新的清新。他的創(chuàng)作意境,正如他詩中所云:“千形萬象入雙瞳,默化潛移俱貫通。淘盡平庸天巧現(xiàn),風(fēng)光出自性情中。”這其間還有一段不得不說的故事,一日,汪平孫又像往日一般,守著窯爐等待作品出窯,真是無巧不成書,作品剛出爐不久,專于收藏“珠山八友”的收藏家熊中富路過便瞧見了,汪平孫的作品,不禁大呼:“這東西極有汪野亭的風(fēng)范。”詳細(xì)一聊得知面前的老者是汪氏家族的后人,更是有了說不完的話,就這樣二人相談甚歡。也就是從那次不期而遇之后,一個念頭在汪平孫的心中萌發(fā),汪氏山水一脈相承,從汪野亭到汪小亭再到汪氏后輩,這不正是形成了自成一派的“汪派山水”嗎?

從上世紀(jì)九十年代開始,到二十世紀(jì)初,歷經(jīng)數(shù)年的實踐與理論的積累,汪平孫編寫的《汪派山水》正式將這個生生不息的家族技藝介紹給世人,從此,人們便真真正正知道了,景德鎮(zhèn)的瓷畫山水,有汪派山水,這是一種風(fēng)格獨特的山水人文。

第四代

“汪派山水”延綿跌宕一個多世紀(jì),如今,傳承到第四代,汪沁便是其中的代表。汪沁是汪平孫之子,從小就受父親的熏陶,熱愛陶瓷藝術(shù),也耳聞家族有著輝煌的藝術(shù)成就。小時候,就常常在父親側(cè)邊,洗筆,研墨,看著父親作畫,或是節(jié)假日跟隨父親回景德鎮(zhèn)陶瓷為伴,潛移默化之中,汪沁注定是要接過父輩的畫筆,繼續(xù)將“汪派山水”發(fā)揚光大的。

父親退休之前,汪沁在南昌念書,學(xué)習(xí)的專業(yè)與藝術(shù),與陶瓷毫不相干。不過,自從父親退休之后回到景德鎮(zhèn),回歸陶瓷繪畫的世界,汪沁也絕然地丟下所學(xué)的專業(yè),投身到當(dāng)時并不景氣的陶瓷行業(yè),在南昌開了一家,當(dāng)時全南昌唯一家經(jīng)營“名人名作”的陶瓷店。那時,整個陶瓷行業(yè)處于低迷狀態(tài),汪沁的陶瓷店生意并不好,平日里,坐在店鋪里的汪沁便有大把的時間作畫,仔細(xì)揣摩,陶瓷名家的作品,這段時間的沉淀,給予了汪沁很好的鍛煉。隨著父親在景德鎮(zhèn)越畫越穩(wěn),汪沁不久之后也來到了景德鎮(zhèn)專心從事“汪派山水”的研究與創(chuàng)作。

縱觀幾代“汪派山水”,不難發(fā)現(xiàn)“汪派山水”繼承了中國傳統(tǒng)文人畫中的品位。講究融詩、書、畫于一體,由作者本人書畫并題。作品意境深遠(yuǎn),色彩淡雅,以景傳情,具有強烈的感染力。因此能表現(xiàn)作者主觀思想志趣與審美觀念,突出個人的創(chuàng)作風(fēng)格與個性。也能體現(xiàn)作者的文化藝術(shù)修養(yǎng)和哲學(xué)思想。山水創(chuàng)作將國畫的皴、擦、暈、染等技法融入瓷畫創(chuàng)作,通過陶瓷這個載體表現(xiàn)個人思想情感和審美旨趣,這完全有別于傳統(tǒng)山水的勾線填色和富麗重彩,而顯得清雅脫俗,個性風(fēng)格突出,使作品有很高的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值,這是以往景德鎮(zhèn)的傳統(tǒng)彩繪藝人所不具有的。在造型藝術(shù)方面,適應(yīng)陶瓷花瓶等圓形器皿彎曲轉(zhuǎn)折的特點,巧妙布局,別具匠心地始創(chuàng)難度很高的通景山水,使陶瓷作品在各個角度看都是完整的畫面,又可以連續(xù)轉(zhuǎn)動觀賞,將國畫山水長卷的神韻融入其中,而陶瓷造型特色,又使之具有首尾相連,循環(huán)往復(fù)的動態(tài)美。在設(shè)色方面,既不同于古彩的單調(diào)、刻板、艷俗,又比淺絳彩豐富,富于表現(xiàn)力。