一百多年前的一個秋天，紫禁城中一處掛著“大雅齋”匾額的殿堂里，云南籍宮廷女畫師繆素筠在畫稿上勾勒完了最后一筆。窗外，丹桂余香，秋意漸濃，而畫案上一疊疊圖稿中的桃花、芍藥、牡丹、梔子……卻爭奇斗艷，生機(jī)盎然。這位深得慈禧眷顧，在慈禧畫室中供職了十多年的云南女子終于完成了以“大雅齋”命名的慈禧御用瓷器小樣的設(shè)計。
不久，這些畫稿就將粘上象征圣意的黃單發(fā)往江西景德鎮(zhèn)御窯廠燒制。
此時的大清國力衰微，民生凋蔽，同畫稿上和暖的春意相比，深秋的山河卻一派蕭意，旨意連同粘著黃單的畫稿被送到了江西巡撫的手中時，連同九江總督及所屬景德鎮(zhèn)御窯廠等一干大小官員卻相顧無言，束手無策，只得上奏懇請暫緩燒造�！按笱琵S”瓷器的燒造就這樣拖了下來。
直到光緒元年、二年，頭兩批“大雅齋”瓷器才陸續(xù)完成。不過此后，隨著內(nèi)憂外患的加劇，景德鎮(zhèn)的御窯廠再也沒有燒出第三批“大雅齋”瓷器，繆素筠的畫稿小樣也從此在故宮中塵封。
自19世紀(jì)40年代始，清末官窯瓷業(yè)逐漸呈衰落趨勢。官窯在咸豐年間，由于戰(zhàn)事曾一度停燒，同治朝雖恢復(fù)生產(chǎn)，但元?dú)獯髠r有精品。而其中“大雅齋”瓷佼佼而出，紋飾告別傳統(tǒng)官窯常見的龍鳳、纏枝花卉題材，代之為各式靈禽花卉，繪畫施彩之精，獨(dú)步一時。
大雅齋的由來
大雅齋，原本是圓明園九州清晏內(nèi)“天地一家春”中的一處齋室名稱。“天地一家春”為圓明園四十景之一，慈禧太后進(jìn)宮初期即居于此。此處是她與咸豐皇帝邂逅，承歡侍宴，留下許多美好的人生回憶的地方。豆蔻年華的慈禧，該是多么嬌美出眾。咸豐皇帝初幸慈禧，稱其有惑溺之色，從此懶于國事寄情聲色，不少奏章便讓慈禧代閱。慈禧于權(quán)力有著一種本能的興趣與敏感，她津津有味地做著這一切，還趁機(jī)參與政事，為咸豐出謀劃策。咸豐五年，皇帝御書“大雅齋”，制成匾額兩塊，賜給慈禧�！按笱拧币辉~，專以稱贊她是個德高而有大才的人。
御賜匾額的遷徙
慈禧內(nèi)心對皇帝這樣的贊許，定是百般感激的。匾額做成之后，其中一塊掛于九州清晏的“天地一家春”內(nèi)，被焚于1860年圓明園之劫。另一塊慈禧總是帶在身邊，最初懸掛于紫禁城西路養(yǎng)心殿平安室（即現(xiàn)在的養(yǎng)心殿后殿西耳房），后跟隨慈禧太后個人地位的升遷曾幾經(jīng)遷移，同治皇帝大婚后，最終移至長春宮內(nèi)，慈禧晚年在此寫字作畫，并將其作為畫室書齋。“大雅齋”作為慈禧自署的齋號，有專用的“大雅齋”文印存在，故宮存藏的書畫作品上，不乏得見。
大雅齋”瓷器為何而生
圓明園浩劫之后，昔日溫情之地蕩然無存，這一直是慈禧太后心中的傷痛。直至十多年之后的同治十二年（1873年）八月，為慶祝慈禧太后40歲生日，同治皇帝決定斥資重修圓明園，第二年首先就是在萬春園內(nèi)選址重修“天地一家春”，慈禧太后與同治皇帝為此多番商議甚至親臨現(xiàn)場，期待重現(xiàn)當(dāng)年之美境，母子感情至此最為融洽。
為了配合此次重修室內(nèi)陳設(shè)之需，大雅齋瓷器由此應(yīng)運(yùn)而生。至光緒元年第一批大雅齋瓷器初成之時，圓明園重建因財力不濟(jì)，大臣極力反對早已被迫停止，更因同治皇帝的離世而不可能再度繼續(xù)重建。
“大雅齋”，從此只能是紫禁城內(nèi)長春宮里的大雅齋，圓明園“天地一家春”內(nèi)的大雅齋永遠(yuǎn)只能隨著美好的回憶存在慈禧太后的內(nèi)心深處。
因此，大雅齋瓷器轉(zhuǎn)而入紫禁城專供慈禧太后在宮里使用，主要集中在長春宮內(nèi)。大雅齋瓷器為慈禧太后用瓷，是慈禧太后專門為自己設(shè)計、燒制的。前后燒造一共4922件，耗費(fèi)白銀58829.37兩。
“大雅齋”瓷器特征
常見大雅齋瓷器都是配署“大雅齋”三字橫款，右旁鈐“天地一家春”篆體雙龍橢圓章�！疤斓匾患掖骸贝砹怂乃矫芸臻g、個人居所，大雅齋則是她的書法畫室，二者都是她最為喜愛和親近的地方。大雅齋瓷器系統(tǒng)的燒造，又從另一角度見證了慈禧太后對大雅齋的鐘愛，并由此折射出其對咸豐皇帝的眷思。
由于“大雅齋”瓷器燒造于晚清時期，在動蕩的社會環(huán)境中，慈禧無暇投入更多的精力去關(guān)注瓷器的創(chuàng)新，“大雅齋”瓷藝術(shù)性并不是最高。事實(shí)上從現(xiàn)存的“大雅齋”瓷器來看，這類釉面并不十分光滑，多存在氣泡和橘皮紋現(xiàn)象，且在色地與彩繪紋飾之間有明顯的接痕，與雍正、乾隆時期的粉彩瓷器藝術(shù)價值相去甚遠(yuǎn)，缺少了工藝上的精細(xì)度，這與當(dāng)時御窯廠客觀存在的困難有很大關(guān)系。
故宮中留存的畫樣詳細(xì)地記錄了燒造“大雅齋”瓷器的釉色、紋飾及器形等方面的規(guī)定，現(xiàn)存實(shí)物也與之對應(yīng)。畫樣中，器形設(shè)計和紋飾描繪均出自內(nèi)廷如意館畫工之手。晚清如意館畫風(fēng)多流行工筆花鳥，故而瓷器上的紋飾也多花鳥。同時，畫樣的回收制度也體現(xiàn)了統(tǒng)治者對于這種物質(zhì)載體的壟斷性和皇權(quán)的不可侵犯性。
有人說，大雅齋瓷器從另一個側(cè)面體現(xiàn)出慈禧的庸俗與低品。雖色澤絢麗，但不用細(xì)觀就可看出釉面粗糙得猶如老女人的臉，凹凸不平，完全沒有精致、唯美、古雅的風(fēng)范。俗不可耐的慈禧，炫彩而又粗糙的大雅齋，大雅何在？
但御窯瓷器本身就是君主審美觀念的物化�！按笱琵S”瓷器制式上更偏重于秀麗精致，帶有獨(dú)特的女性審美特質(zhì)。這種特質(zhì)的形成與慈禧太后的喜好是分不開的。
“大雅齋”瓷器在器形選擇上并無太多大件器皿，多是秀麗小巧的器皿，突出了慈禧太后的女性專用標(biāo)識。
主要有碗、高足碗、蓋盒、高足盤、花盆、盆奩、瓶、穸斗、羹匙、魚缸等。這些器物雖然樣式基本相同，但規(guī)格有大小之分。它們既是實(shí)用的器物，又可成為陳設(shè)觀賞器。
由于慈禧生平酷愛花卉，大雅齋瓷器紋飾主要以花卉、雀鳥、蝴蝶為主。其紋飾已經(jīng)不是選取單一的花卉主題去表達(dá)，而是幾種花卉共同組合成富有象征意義的復(fù)合主題。畫面構(gòu)圖不追求多層次疊加，只是選取自然中的一個場景，經(jīng)過宮廷畫師的審美想象，創(chuàng)造出一種兼工帶寫的繪畫風(fēng)格，呈現(xiàn)了柔美嬌媚、清新淡雅的女性氣質(zhì)。
“大雅齋”瓷器釉色有粉地、藕荷地、淺藕荷地、明黃地、大紅地、藍(lán)地、深藍(lán)地、淺藍(lán)地、翡翠地、豆青地、淺豆青地、淺綠地十二種。充分表現(xiàn)了粉彩的裝飾性，整體的色彩搭配充滿了柔美的女性特征。
在清代的女性中，無論是貴為后宮之主的皇后，還是各個貴妃、福晉，使用的瓷器都無如此的專屬標(biāo)識。慈禧之所以能享此特權(quán)，是緣于同治十三年后，整個國家的權(quán)力都已經(jīng)歸在她的手中。這些濃艷華麗的“大雅齋”瓷器，代表了晚清時期的宮廷風(fēng)尚，也展現(xiàn)了慈禧個人的審美追求和取向。異樣的奢華，為漸趨衰微的晚清制瓷業(yè)平添了一道獨(dú)特風(fēng)景，堪稱晚清最為著名的御窯瓷器。
對于中國近代陶瓷史而言，“大雅齋”瓷器是頗為重要的一頁。
