“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？”黛玉看到凋謝的花朵被風吹起，可憐那些美麗的花朵吟誦出這樣的詩句，豐富而奇特姣美而凄清，花朵的開放是你我不能拒絕的美麗，然而如何將這美麗留下來？
在古代除了畫畫，還可以將其燒制成瓷器！
清乾隆 粉彩百花不落地抱月瓶
清乾隆 粉彩百花不落地小罐
清乾隆時期的景德鎮(zhèn)御窯廠，匯集了當代最著名的一批名工巧匠，因此這個時期的瓷器，不論是數(shù)量還是質量上，都達到了一個不可企及的高度。
“百花不露”瓷器正是這個時期產(chǎn)生的。
“百花不露”，也叫“百花不落地”，是瓷器釉上彩的一種表現(xiàn)手法。指的是將粉彩與金彩結合，各色花朵將整個畫面填滿，不露出瓷底，也不露出花朵的枝干。百花如同天女散花，浮于空中，故稱“百花不落地”。
百花不落瓷器燒制工序之繁縟，設色之豐富，繪畫之多彩，絕非數(shù)人之力可成，當為彩瓷之翹首。若無良工為之構圖設計，巧匠為之敷彩洗染，何來一器成，天下寵？
考其源流，首先，需要內務府造辦處出具畫樣，設計出百花齊聚之畫稿，交付御窯廠作為粉本，其構思最妙之處則是盡收春意盎然之象而又無砌堆之感，殊為巧思。
其次，御窯廠的工匠將畫稿臨摹勾勒于白瓷胎上，務必與原稿一致，同時又要照顧到器表不同于紙面的不均衡特性，一旦有誤，全局皆變，任其彩料何等妍美，畫手如何高超，亦無法彌補畫稿原有之神韻。
第三，彩料配制之多堪稱眾瓷之首，百花不露地者一器之上所見顏色不下于三十余種，故繪畫之前，彩瓷的所有顏料必須配備，種類繁多幾近百種，均需一一調試。此項工作之完成需動用多少人力，耗費多少時間，預支多少成本，可想而知。
最后，填繪洗染，必經(jīng)畫師數(shù)人之手，歷十數(shù)日之功方可入窯。故一器告成，歷時數(shù)月之久，耗資甚巨，絕非其它御瓷可比。如此繁復之至必將注定百花不露地者燒造不多，大器則更為罕見。
如此工藝，必出現(xiàn)在工藝繁榮之世。乾隆一朝，瓷藝精進，榷（què）陶使者唐英殫心竭慮，集歷代名窯之大成，括中外良器之精萃，藉以御窯廠之能工巧匠，以瓷為胎，敷設彩釉，鑄就千古不遇之輝煌。其間既崇尚復古，亦勇于創(chuàng)新，所帶來的技術突破與藝術新姿采均在中國藝術史上寫下重要的一頁。
誠如《陶雅》所稱：“至乾隆，則華縟極矣，精巧之致，幾于鬼斧神工�！逼渲邪倩ú宦兜匾豁棡榍∮煞鄄势髦滟F雋品，歷為藏家所珍。
